Bli med på Bergens svar på Camp Rock! I uke 26 og 32 arrangeres KUL:TUR Sommerleir for barn mellom 9 og 14 år som er glade i dans, teater eller musikk og påmeldingen er nå åpen. Konseptet er at man i løpet av en uke jobber knallhardt for å sette opp en musical med band, dansere og skuespillere som vises for foreldre og foresatte. Leiren foregår på Åsane folkehøgskole og barna bor der hele uken og har alt inkludert. På kveldstid er det et fullspekket program med blant annet idol, disco, skattejakt og gallamiddag! Bergensavisen besøkte oss under forestillingen i fjor og her er hva de skrev: http://www.ba.no/puls/article6130266.ece For mer informsjon sjekk www.kultursommerleir.no eller denne videoen: http://vimeo.com/36994248

Et nytt fartøy står klar til å sendes ut i verdensrommet for å hente hjem Griegs tapte stykker. I Bergen Kjøtt, verkstedet som koker over av musikkaktivitet, har et romskip tatt form det siste året. Det skal snart ut på viktig oppdrag, og du er invitert med. Med Jørgen Træen og Frode Flatland i kontrollrommet, skal man på turen finne igjen melodiene som de to sendte ut i det ytre rom. Ni av Edvard Griegs verk er tolket på analoge synthesizere og svirrer nå rundt i solsystemet. Forsøk på å finne dem med radar har hittil vært mislykket, bortsett fra festspillåpningen 2011, da Anitras Dans så vidt fant veien til Torgallmenningen. Nå er de lei upålitelig mekanikk og satser alt på at Griegromskipet gjør en skikkelig fangst. Fartøyet har plass til rundt 60 passasjerer, og vil ha 5 avganger i festspillperioden. I løpet av turen blir det også heftige visuelle opplevelser i tillegg til uoppdagede lydlandskap og astro-Grieg. De to sjefsastronautene har ellers en finger med i mye av det som skjer i bergensk musikkliv. Træen, også kjent som Sir Dupermann, er musiker og plateprodusent. Sammen med Frode Flatland, som blant annet er bassist i Ungdomskulen, står han bak flere knirkefine prosjekter, deriblant bestillingsverk til Periferifestivalen og konserter på elektronika og improvisasjonsscenen. FRODE KVINGE FLATLAND OG JØRGEN TRÆEN (Musikk, video og idé) GAUTE HAUGLAND (Videoassistanse) SKURKEKLUBBEN ◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊ DATO/TID Torsdag, Fredag 23. mai - 24. mai kl 19:00 - 20:00 Lørdag 25. mai kl 14:00 - 15:00 Torsdag, Fredag 30. mai - 31. mai kl 19:00 - 20:00 ◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊ BILLETTPRISER Barn 90,00 - 90,00 Honnør 100,00 - 100,00 Ordinær 150,00 - 150,00 ◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊◊ +INFO OG BILLETTER http://www.fib.no/no/Program/?TLp=755593

Trening gjør mester, og sånn er det også med hjernen din. I VilVites nye temautstilling Hjernen får du både utfordre og lære om hjernen din gjennom 35 ulike aktiviteter. Å ha det gøy er en viktig del av hjernetrimmen! Utstillingen utfordrer også vår forståelse av hjernen. Er det f eks sunt å multitaske, eller er det bedre for hjernen å konsentrere seg om én ting om gangen? “Hjernen” kan oppleves på VilVite 4.10.2012 – 1.9.2013. Velkommen!

Octavia Sperati har bodd på teatret i nesten hundre år. Ikke alle har møtt henne, men det sies at hun noen ganger kan høres i gangene i det gamle huset på Engen. Ingen kjenner de hemmelige og spennende plassene bedre enn Octavia. Og hun vil gjerne vise dem fram og fortelle om hvordan det er å være et ekte teaterspøkelse. I denne omvisningsforestillingen får barna mulighet til å bli kjent med teaterhuset og blir invitert med i en jakt som stimulerer fantasien. Her får de oppleve magi, spenning og teaterets lek med virkeligheten.

Ana Rewakowicz ‘Air_Condition’ Ana Rewakowicz kunstneriske produksjon strekker seg mellom feltene teknologi, arkitektur, forskning og kunst. Hennes fasinasjon for ideene til Buckminister Fuller og Archigrams visjonære futuristiske verdensyn fra 1960 årene, gjenspeiles i verkene og den tilstedeværende relasjonen i komponentene luft, vekst, miljø, økologi, mobilitet og bevaring. I spennet mellom det metereologiske fagfeltet og et ønske om kontroll over naturen – finnes det mange forsøk på nettopp dette. Sett utifra et hjemlig perspektiv diskuteres det om dagen heftig via konsekvensutredninger og lignende dokumenter om vern kontra vekst. Slike dilemmaer står politikere og finansfolk overfor ikke bare i oljenasjonen Norge, men «worldwide». Viljen til vekst er massiv, selv om det koster biosfæren «svette, blod og tårer». Samtidig vet vi at det finnes alternative og miljøfokuserte løsninger som også vil bidra til vekst globalt, men finnes det vilje til endring? I «operating manual for Spaceship Earth» fra 1969 lanserte Buckminster Fuller ideen om at tiden var moden for et maktskifte og at den nye makteliten burde bestå av designere, ingeniører og kunstnere. Ana Rewakowicz synes å ha tatt til seg denne oppfatningen, og bidrar gjennom sin kunnskap om verden og kunstneriske produksjon til å finne alternative løsninger for det globaliserte moderne mennesket. I verket Cloud fra 2011 kommenterer Rewakowicz Fullers metafor, i det hun foreslår menneskelig kontroll og interaksjon med vær og luft. Å flytte «skyen» innendørs er på mange måter tankevekkende nok i seg selv, men «The Cloud» har også en innebygget regn-funksjon som fungerer ved hjelp av publikums interaksjon, Det lekne utopiske scenarioet som foreslås belyser det potensielt fruktbare forholdet mellom menneskestyrt vær og så langt ukontrollerbare atmosfæriske forhold. Relatert tematisk og strukturelt er og verket LSS, «Life Saver System» 2013 for her benytter Rewakowicz mekanismer fra kybernetikk hvor strukturen av verket er direkte knyttet til atferd, for å skape et hydrophonisk system for symbiotisk kultivering av vekster, altså et system for dyrking av planter i vannkultur uten jord. I praksis er det publikums donasjon av Co2 som bidrar til plantenes vekst og trivsel. Eva Ljosvoll En Odyssé 2011, video, 6 min. 25 sek., med lyd. Eva Ljosvoll arbeider i hovedsak med videoinstallasjoner. Det ikke narrative bevegelige bildet er beslektet med poesi. Kronologien er uvesentlig, bildene er sidestilte og danner en helhet, som en akkord som klinger samtidig. Det bevegelige fotografiet viser ikke en historie men snarere historiens konsekvens, den tilstanden historien har forårsaket. Arbeidet En Odyssé hører til blant arbeidene som undersøker hvordan tiden kan oppleves på et personlig plan. Opplevelsen av tiden er en indikator på en emosjonell tilstand. Dessuten er en emosjonell tilstand en måte å møte tiden på, og se hva den kan være. Opplevelsen av bevegelsen, endringen eller tiden, er en subjektiv størrelse. Den trenger ikke stå i forhold til tiden slik den foregår omkring, regnet etter klokken. Det kunstneriske utgangspunktet ligger bestandig i personlige opplevelser: erfaringen emosjonelt og mentalt av å være tilstede. Arbeidene er en språkligjøring av hvordan det er å være. En del av arbeidene snakker om erfaring av traume og sjokk gjennom å analysere hvordan tiden oppleves. Artist talk / presentasjon med Ana Rewakowicz Lørdag 13. april kl. 15.00 Artist talk / presentasjon med Eva Ljosvoll blir annonsert på et senere tidspunkt …………………………………….. Utstillingsperiode: 12.04.-02.06.13 ……………………………………..

Bergen Fremskrittspartiets Ungdom skal besøke Olsvikåsen VGS torsdag 23.mai. Fremskrittspartiet har i en årrekke gjort det bra på Olsvikåsen VGS. Vi har gode opplevelser fra denne skolen og forrige besøk står fremdeles friskt i minne. Vi håper at akkurat du har muligheten til å bli med oss for å dele ut flyers og spre vårt budskap! Politisk arbeid er godkjent fravær fra skolen. Ta kontakt med undertegnede dersom du trenger fraværslapp eller har andre spørsmål. Husk at alle feltene på verveblokkene skal fylles ut. Håper mange av dere har anledning til å stille! Skolens adresse er: Olsvikåsen 152, 5183 Olsvik Med liberalistisk hilsen Bergen Fremskrittspartiets Ungdom Benedicte Mørner Skolebesøksansvarlig Mobil: 45273074 E-post: benedicte.morner@fpu.no https://www.facebook.com/benedicte.morner

«Livet er så nært» Møte med forfatter Bente Bratlund.

Men verdensrommet burde ikke være (kull)svart, det burde være (vann)blankt, ikke motsatt (bek)svart, altså (snø)hvitt, men gjennomsiktig og ikke-opakt. Man skulle kunne se utover og utover, som gjennom luft, og det svarte skulle ikke være svart, men uendelig gjennomsiktig. Lurer på hva som egentlig hadde blitt kommunisert da, og til hvem, svarer jeg. Men så er det jo nettopp slik det er, spør du. Universet er blankt, egentlig ikke svart, overhodet ikke annerledes enn ønskedrømmen din. Vi er enige. Universet burde være hvitt. Lady refleksjon eller lys antikk. Et verdensrom som var stilig innredet. Med hvite stresslesser og chaiselonger, vannsenger, saccosekker og ergonomisk riktige kontorstoler, sirkulerende i bane rundt hvite planeter. Helt usynlig. Så jorden gikk tom, så tingene ble til å tenke på, så tankene hadde noe å hvile i. Vi kan ikke sette hverandre likevel. Der oppe trenger vi oss ikke. For syns skyld. For hvilket syns skyld? Det vi lager er vitner. Møbler. Satt. I system. Cesilie Holck, 2013 Til utstillingen For the Sake of Colour Vilde Salhus Røed (f.1981) bor og arbeider i Bergen, hvor hun er medlem av Flaggfabrikken, Senter for fotografi og samtidskunst. Hun er utdannet fra Kunst- og Design Høgskolen i Bergen, Kunsthochschule Berlin Weissensee og innen filosofisk estetikk, kunstkritikk og teatervitenskap fra universitetene i Bergen og Oslo. Utstillinger inkluderer Preus Museum, Horten, Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand, Kunsthal Charlottenborg, København, The Woodmill, London, KODE, Bergen, Visningsrommet USF, Bergen og Podium, Oslo. Salhus Røed er også nestleder i Bildende Kunstneres Forening Hordaland og var en av initiativtakerne til Bergen Ateliergruppe i 2009. I utstillingen For the Sake of Colour ved Entrée undersøker Salhus Røed fotografiet som representasjon og objekt på samme tid. I Preus Museums samling har hun funnet tidlige fargefotografier, tatt for fargenes del og senere samlet sammen for fargenes del av fotograf Leif Preus (f.1928). Med bakgrunn i dette materialet har hun satt sammen to nye serier, Where the Mountains are Pink og A Carpet of Primroses. Disse danner videre utgangspunkt for Colour Corrections, analoge monokromer laget utelukkende ved å filtrere lys for å skape nye fargeflater.